BROŇA SCHRAGGE spune cum ar vrea să coasă cărți timp de un an și să nu-și împartă timpul între muncă și ceea ce îi place.
29. ianuarie 2013 la 16:29 Jana Németh, Jana Močková
O putem numi o autoră de bestseller. Prima ei carte, Eu și fratele meu, a trecut mult timp, iar a doua, Băiatul și curcubeul, la care a lucrat cu mama ei, a dispărut în ziua botezului. Într-o săptămână, însă, veți găsi reeditări în librăriile Artforum, alte cincizeci de piese. Nu este un număr mare, ci doar pentru că este o carte extraordinară. Ca și autorul său BROŇA SCHRAGGEOVÁ.
Ca și cartea Băiatul și curcubeul, a fost scrisă?
„Primul a fost textul, dar de data aceasta a fost diferit prin faptul că eu și mama am decis la început că vrem să facem cartea împreună. Ea a scris, am citit-o treptat și m-am gândit cum să o procesez într-o carte de autor. A fost spațiu și timp pentru asta la școală și a devenit și subiectul diplomei mele în design grafic. Mama și cu mine suntem suflete pereche, așa că a venit cumva de la sine. Ca parte a tezei mele de diplomă, m-am ocupat de fuziunea dintre text și imagine. Înseamnă că am lucrat cu paralelismul meu și cu povestea ei - textul și imaginea urmau să curgă în două planuri paralele, astfel încât fiecare dintre ele să poată fi citit independent. Povestea ei poate fi citită în text, a mea în ilustrații liniare, care sunt un fel de descriere atemporală a locurilor în care are loc povestea și care în același timp dispar, devin o amprentă a amintirilor. "
Ai simțit deja o distanță mai mare?
„Desigur, distanța este diferită de primele noastre două cărți (Eu și fratele meu, totul va fi bine până toamna, ed. Notă). Pe vremea aceea, de exemplu, nu întâlneam oameni deloc, doar stăteam și desenam, fără un plan clar, exact în timp ce amintirile mi se învârteau în cap. Dar de atunci, viața s-a schimbat, au trecut cinci ani. Unul continuă și face lucruri noi. Deci Boy and the Rainbow este o carte cu un concept mai atent, creată cu o anumită perspectivă și distanță. Cu toate acestea, ceva atât de personal este greu de judecat din partea mea, trebuie să fie făcut de altcineva. "
Întreaga carte a fost realizată manual - mai întâi în centrul orașului St a nica din Banská Štiavnica, apoi într-un atelier de legare de cărți din Žilina. Cum a apărut?
„Sfântul și nimic nu a fost ideal - există spațiu, timp și oameni care îl înțeleg și fac lucruri pe care nimeni nu le-ar îndrăzni. Șeful ilustrațiilor a fost Svätopluk Mikyta. Fiecare carte este de fapt un original. Ne-am rupt crucile și am transpirat sânge, dar a meritat. Nu mai vreau să fac o carte. Doar așa - manual. Strângeți grămezi de hârtie și numărați. Am calculat, de exemplu, că pentru o încărcătură de 150 de piese avem nevoie de 3240 de ilustrații și apoi de aproximativ 3800 de metri de bandă adezivă, deoarece ilustrațiile sunt imprimate pe umezeală și apoi hârtia trebuie tăiată pe plăci de lemn. Antrenorul meu Palo Bálik mi-a subliniat că, odată ce a fost realizat în acest fel, ar trebui să fie și cusut manual. De aceea am fost la Žilina să o vedem pe doamna Lida Mlichová. Ea mi-a adaptat acest mod de legare. Atelierul ei este o adevărată raritate, studenți din întreaga lume vin să-l învețe. A fost fabulos. Am vrut să rămân acolo un an și să cus doar cărți ".
A mai fost un drum lung de parcurs.
Pregătirea ilustrațiilor la gara din Banská Štiavnica.
Ai studiat animația, ai terminat designul grafic. Sună ca o combinație bună de aplicat.
„Nici nu știu. Când lucrez, depinde întotdeauna de subiect. Acesta este primul și determină, de asemenea, mediul, pe care apoi îl aleg. Nu-mi pasă dacă este un film sau o carte. "
Sau un șal.
„Da, sau un șal. (râde) Dar a fost de fapt și o carte de autor. Am lucrat la el jumătate de an, aveau aproape douăzeci de metri. M-a sunat visând asta. Am împins frânturi de vise în eșarfă, care împreună au dat o poveste suprarealistă. În cadrul său, am dezvoltat și tipografie, mi-am dezvoltat propriul tip de font pentru fiecare bucată de vis. Typolab Pala Bálika a fost minunat prin faptul că nu a restricționat pe nimeni. În acel moment, am vrut să lovesc foarte mult - așa am umplut o carte ".
Deci, cartea nu are reguli în ochii tăi, nici o formă?
„Întrebarea este, ce este o carte? Îl iau ca pe un mod de a exprima o poveste specifică. Dar acest mod poate arăta diferit ".
Suntem pregătiți pentru „alte” cărți?
„La botezul cărții Băiatul și curcubeul, Marta Šimečková a spus-o atât de bine în discursul său. Ea a spus că o astfel de carte are șanse mult mai mari de supraviețuire și viitor în lumea digitală de astăzi. Ea a reamintit că, la fel ca și caii și trenurile nu au dispărut și lemnul nu a dispărut cu încălzirea centrală, la fel o astfel de carte lucrată manual nu va dispărea, deoarece nu este doar purtătoarea textului, ci aduce și o valoare vizuală tangibilă. . "
Alegeți cărțile în funcție de aspectul lor?
„Pur și simplu ne-a dat seama atunci. Desigur, voi citi mai întâi ceva de la ei, dar în primul moment decide și forma. Și în ultimul timp au fost create cărți din ce în ce mai valoroase din punct de vedere al designului și al artelor plastice. "
Ilustrații realizate prin tehnica tipăririi în orb.
Broňa Schraggeová și Svätopluk Mikyta, maestrul șef al ilustrațiilor.
Fiecare tipărire este originală.
Ce altceva decât cărțile te bucură în design grafic?
„Sunt puțin pierdut în acest caz. Nu mă abonez prea mult la el și nu prea îmi place să mă numesc grafician. Nu-mi plac designul web sau lucrurile promoționale. Lucrez într-o asociație civică A fost odată o singură persoană cu handicap mental cu sindrom Down. Caut o cale. La început am lucrat acolo timp de doi ani ca voluntar, după școală am lucrat acolo cu jumătate de normă, iar restul îmi petrec timpul pe propriile proiecte. Fug de lumea reală a graficienilor. "
De ce?
„Mi se pare că acest lucru are mai mult sens. În cele din urmă, pot găsi în el lucruri care sunt legate de esența mea. Realizăm filme de animație cu copii, imprimăm grafică din linoscuts, pe care acum s-au angajat cu mare poftă, facem tricouri cu desenele lor. Este o lume atât de nedescoperită care merită ".
Cum ai ajuns acolo?
„Au propriul televizor, Rojko, și s-au apropiat de mine pentru că voiau să facă filme de animație. Am început să fac inele de animație acolo și am rămas deja acolo. Acum înființăm un centru de zi și vom avea un festival de film în toamnă. Lucruri similare funcționează în străinătate, de exemplu în Danemarca au un post de televiziune subvenționat de stat, care are aproximativ o sută de angajați cu dizabilități mintale și difuzări regulate.
Ce vă oferă?
„Au o lume foarte frumoasă. Desigur, nu trebuie să fie mai ușor, ei au problemele lor, dar există lucruri importante pentru ei care sunt complet banale pentru noi. Majoritatea trăiesc ca într-un inconștient fericit, uneori extrem de eliberator. Sigur, ai probleme cu ei, dar în același timp îți oferă multe. Este foarte bine cu ei, sunt parteneri, prieteni. Este un tip de lucru nestandard și uneori sunt foarte epuizat de asta. Nu doar că jucăm toată ziua, ci aduce o cu totul altă dimensiune vieții. "
La pregătirea cărții a participat o întreagă echipă de oameni - Juraj Gábor, Daniela Krajčová, Oto Hudec, Slávka Ondrušová și Broňa Schraggeová.
În plus, te-ai dedicat muzicii de atunci?
"Din copilărie. Probabil că nu este posibil cu corzile, trebuie să o iei de la un copil, deoarece un adult nu ar mai tolera scârțâitul. Am luat violoncelul la școala elementară. În muzică, am avut un profesor care ne-a învățat doar teoria, dar odată ce a adus acest instrument, a cântat și m-am îndrăgostit. Mai întâi l-am împrumutat de la școală, apoi părinții mi-au cumpărat unul și eu l-am făcut pe cel electric pe care îl am acum. "
Ea a reușit?
"Da, am studiat designul lemnului la ŠUV, așa că mi-am făcut fruntea - ca parte a tezei de absolvire."
În trupa Here in the House, pe lângă faptul că cânți, scrii deja versuri - a apărut și întâmplător?
„Am descoperit abia recent talente de text (râde). M-am dus într-un troleibuz și mi-am spus că până la urmă nu ar putea fi atât de greu. Anterior, am lucrat în principal cu texte de poeți, clasici, dar am început deja să rămânem fără provizii pentru cei care ne-au plăcut. M-am gândit că poate mă descurc. Marele lucru este că toată lumea din trupă luptă pe un val comun. Nu ne plac prostiile jalnice și văicărelile despre dragoste. Chiar nu mi-aș permite să fac asta și știu că există câteva cuvinte pe care cu siguranță nu le pot folosi în text. Acestea sunt versuri din viață - cu adevărat aspre. De asemenea, planificăm un nou album, de fapt este pe cale să cadă, ne lipsește doar timp, spațiu și bani (râde). Poate că va începe în primăvară ".
Și se pare că te-ai întors și la orchestră, de ce?
„Obișnuiam să joc în el, m-am oprit și dintr-o dată am început să-mi fie dor de clasici. Avem o prietenie în trupă și modul în care așteptăm cu toții cu nerăbdare să petrecem timp împreună după muncă, există o mulțime de oameni în orchestra Universității Tehnice, nu este atât de personal, dar suntem ținuți împreună de o masă de sunet acustic și un mare dirijor ".
Acestea sunt activități diverse. Este ceva fără de care vă puteți imagina viața?
„Probabil că nu, îmi este foarte greu să renunț la activitățile pe care le încep, chiar dacă m-am gândit mai mult înainte de a mă apuca de altceva. Când fac ceva, vreau să o fac la maximum. De exemplu, nu-mi pot imagina că cineva o are în așa fel încât să împartă timpul între muncă și timp liber. Nu stiu. Nu-mi pot îngropa timpul cu ceva care nu-mi place și nu cred că are sens ”.
Ce planuri aveți acum pentru reeditarea cărții?
„Am cumpărat deja cerneală, o pană și aștept cu nerăbdare doar să desenez. Aș vrea să fac un basm. Pregătim o altă carte cu St și nimic. Când am fost acolo în martie cu Slávka Ondrušová, a fost creată o serie de desene, o astfel de intrare în jurnal. Arhitectul Ján Pernecký scrie un text despre spațiile publice, care ar trebui publicat anul acesta. Și apoi poate albumul ".
Atelier de carte la Lida Mlichova din Zilina.
Băiat și curcubeu. Săptămâna viitoare veți găsi mai multe piese în librăria Artforum.
Autori - Broňa și Milica Schraggeová la botezul cărții la Bratislava.
Află de unde începe curcubeul
Cartea autorului lui Broni Schragge arată cât de multă emoție poate transporta hârtia simplă.
„Tot ceea ce facem este de fapt doar o astfel de terapie prin artă”, spune Broňa Schragge cu un zâmbet modest. Când familia lor a fost lovită în urmă cu cinci ani de moartea fratelui ei Filip, ea a început să deseneze amintiri care i-au rămas în cap. În același timp, mama ei a recunoscut că scrie despre asta. „Trebuie să-l scoți din tine, fiecare puțin diferit”, spune un absolvent de design grafic. Cu toate acestea, nu a mai rămas nimic în sertar și două cărți au fost publicate la scurt timp una după alta, povestea de benzi desenate Eu și fratele meu și romanul biografic Totul va fi OK până în toamnă.
Au trecut cinci ani, amândoi sunt mai îndepărtați și au vrut să se întoarcă la ceea ce le-a schimbat fundamental viața. Scria Milica Schragge, fiica ei Broňa își dădea seama ce ar dori să ia o carte despre un băiat cu memorie pierdută, care ar vrea să meargă sub un curcubeu sau cel puțin să privească locul unde începe.
Povestea nu s-a schimbat. El este la fel de trist, nu oferă niciun răspuns rațional la întrebarea de ce. Cu toate acestea, felul în care este făcută cartea spune foarte mult - profunzimea puterii care se ridică din speranță și imensa fragilitate a memoriei și a ființei.
Din text puteți deja simți o anumită perspectivă, o distanță, nu este doar o încercare de a împăca, de a simți tot timpul și răbdarea. Ilustrațiile făcute prin tipărirea oarbă sunt vizibile cu degetele și ochii, dar aspectul lor este la fel de trecător, la fel de vag ca memoria unui băiat. Cu toate acestea, ele sunt apăsate adânc în hârtie ca amintiri, ca amprente de relații care rămân în suflet. Cusăturile speciale de mână dezvăluie scheletul cărții, ca și cum ar arăta și spune despre ceea ce majoritatea oamenilor ar prefera să nu știe niciodată.
Cele două părți ale cărții sunt albe, sterile, curate, așezate într-o cutie albă de tifon până când cineva simte că trebuie să aibă grijă de ele. Nu este doar o formă de vrăjit. Este o carte realizată în mod excepțional, care arată cât de multă profunzime și emoție pot fi ascunse în hârtia simplă.