Kristian Schuller s-a născut pe 24 decembrie 1970 în România comunistă. Este fiul dramaturgului și regizorului de teatru Frieder Schuller. În copilărie a emigrat împreună cu părinții și fratele său în Germania. Acolo a crescut în orașele Bonn și Düsseldorf. Kristián este interesat de designul de modă și de fotografia încă de la o vârstă fragedă.
Când avea 11 ani, era obsedat de două lucruri în special: se plimba prin casă îmbrăcat în haine, capturându-se în fotografii. A avut o pasiune imensă pentru designul rochiei și fotografie. A fost singurul lucru care l-a interesat cu adevărat în timpul pubertății sale timpurii și târzii.
După absolvirea liceului, a venit momentul să decidem ce să facem în continuare. A decis să studieze designul modei, unde profesorul său a fost pictograma modei Vivienne Westwood și fotografie împreună cu profesorul Gundlach la Universitatea din Berlin. Vivienne Westwood a avut o influență foarte puternică asupra lui. A dus-o pe Kristián la Paris și i-a arătat toată frumusețea lumii spectacolelor de modă și atmosfera industriei modei. O călătorie cu Vivienne Westwood a întărit și mai mult dorința lui Kristián de a studia designul de modă. După cinci ani de studii, el încă mai avea o pasiune necruțătoare pentru fotografie. Și chiar dacă a făcut niște modele vestimentare, le-a făcut el însuși poze.
Kristián este blocat între modă, design și fotografie. Trebuia să decidă care dintre aceste profesii ar fi cea mai bună pentru el. Pentru o vreme, chiar s-a jucat cu posibilitatea de a le face pe amândouă în același timp. El însuși a încercat să-și asume rolul de designer de modă, pe care l-a comentat: „Dacă o persoană lucrează ca designer de modă și are mare succes și în același timp nu îi lipsește o doză uriașă de fericire în viață, în cel mai bun caz poate organiza două prezentări de modă pe an. Dacă este și mai bine, el va petrece restul anului în camera sa de design. ".
El a fost de părere că, la fel ca fotograf, va avea multe ocazii mari de a cunoaște lumea. Dorința sa de a explora lumea a fost unul dintre motivele cheie pentru care a decis să se apuce de fotografie. Născut în lumea comunismului, modul de viață era restrictiv: „Dacă ai locui în acest colț de lume în spatele unui imens zid de fier, ai avut ocazia să călătorești la îngheț”.
În cele din urmă, ani mai târziu, Christian și-a dat seama că, dacă oamenii îl vor trimite în America, Africa de Sud, întreaga Europă, pur și simplu oriunde, el ar fi întotdeauna mai bine cu o cameră decât cu un ac în mână. Când a avut ocazia, a fotografiat la prezentările de modă din Paris. A fost o modalitate excelentă de a câștiga bani - mult mai bine decât să lucreze la McDonalds. Interesul său pentru fotografie a fost condiționat de profesorul de fotografie, care l-a condus în timpul studiilor și a cărui personalitate a fost, potrivit lui Cristián, foarte puternică. După ce și-a obținut diploma în design de modă, încă nu știa exact ce vrea să facă în viața sa, a început să se dedice designului și designului de modă. I-a durat un an. Apoi și-a dat seama că nu asta voia cu adevărat să facă. S-a gândit la viața lui înainte de cum ar arăta viața lui în următorii 12-15 ani și nu s-a putut imagina pe sine ca designer.
În mod paradoxal, însă, el nu poate judeca dacă decizia de a deveni fotograf a fost bună. El dorește ca calitatea sa de muncă și talentul său să fie judecate de alții. La început, el nu a făcut niciodată fotografii ca asistent al unui alt fotograf și, în opinia sa, acest lucru nu i-ar aduce niciun beneficiu. Pur și simplu a vrut să meargă pe calea lui, a vrut să se realizeze în fotografie. A început să facă fotografii profesionale la vârsta de aproximativ 26 de ani.
În calitate de fotograf, a călătorit în jurul lumii, după ce s-a deplasat la casa sa din Paris, dar și-a petrecut o parte substanțială din timpul său de lucru la Londra. Prin urmare, s-a mutat în cele din urmă din Paris. În 2007, s-a căsătorit cu logodnica sa Peggy. Împreună au deschis un studio în centrul Parisului cu o suprafață de până la 2887,71 m 2. Peggy este designer de modă și lucrează ca stilist, așa că au venit împreună la Paris. Ea este responsabilă pentru lucrările de retușare a fotografiilor. Are o pondere foarte mare în munca sa. În apartamentul lor, el se ocupă de secțiunea de design, unde proiectează ținute pentru fotografie de modă. Kristián se plânge uneori că nu au timp liber din cauza muncii lor și a cooperării intense.
Ziua tipică a creștinului începe cu răsăritul pe care, după el, îl urăște din suflet. Apoi își continuă munca - merge direct la copiator și așteaptă cel puțin 20 de minute înainte de a se încălzi în cele din urmă:-). Apoi se așează la computer, gestionează e-mailurile și, în afară de gestionarea apelurilor telefonice, se concentrează în principal pe lucrul la cele mai recente imagini. Lucrează la o selecție de fotografii pentru a permite clientului să vadă rezultatul muncii sale cât mai curând posibil. De asemenea, se pregătește pentru următoarea ședință foto și între timp continuă să lucreze cu echipa sa, care la rândul său este dedicată editării, retușării și livrării formularului final fotografiilor. Dacă nu face o fotografie, atunci există probleme și multă muncă din toate părțile, iar el și echipa sa încearcă să facă cât mai mult posibil. Deci, se pare că este o persoană incredibil de ocupată.
Instrumentul principal pentru viața sa este camera. Îi place să lucreze cu lentile vechi, desigur, echipamentul include și cele mai noi lentile. Camera lui preferată este Canon EOS-1Ds Mark III, despre care a spus că este conceput pentru „conducere rapidă și eficientă cu fete:-)”.
Ce îl inspiră ca fotograf? El susține că fotografii de modă sunt foarte apropiați de oameni și foarte aproape de femei. El spune despre el însuși că este o femeie tipică fotograf și, de foarte multe ori, nu fotografiază bărbați. El a comentat inspirația și relația sa cu femeile pe care le fotografiază: „Tu creezi de fapt femeia pe care o fotografiezi în imaginația ta. Deci întrebarea este, de unde vine fantezia asta? Provine din artă, expoziții, filme, lucruri pe care le vedem pe străzi, de la oameni și atitudinile și reacțiile lor la lucrurile din jurul lor. Mă inspir cu adevărat fotografiile mai vechi din anii 70, 60, dar și din anii 30, de exemplu ".
Ca fotograf de top, el nu subestimează pregătirea pentru fotografie. Cel mai important lucru în pregătirea pentru el este schițarea scenei. Încercând să găsesc cum va arăta fotografia. Nu este mai puțin important pentru el să știe cum arată femeia pe care o fotografiază abordarea și viziunea ei asupra lucrurilor. De asemenea, nu uită să reglezi cu atenție iluminarea și să pregătești locul în care va avea loc filmarea.
Kristián vorbește despre modul său de fotografie în detaliu. Este important pentru el să comunice cu stilistul și care va fi aspectul de bază al fetei. Dacă părul este dat, machiajul vine ca schițarea ca o încercare de a crea modele diferite. În acest fel, cel puțin 9-10 imagini puternice îi vor rămâne în cap în cele din urmă. Apoi lasă suficient spațiu pentru a planifica o ședință foto. Este întotdeauna bine să ai astfel de imagini în cap. Fotograful știe atunci exact cum să facă poze. Cu toate acestea, înainte de începerea filmării, el va fi foarte pasionat de calitatea superioară a iluminatului în studio sau în locul în care va avea loc filmarea. Kristián este un perfecționist în fotografie și acordă o atenție deosebită detaliilor.
Kristian Schuller îi sfătuiește pe viitorii fotografi de modă
- Crede în tine, nu pierde niciodată focalizarea sau direcția cu care ai început și mișcă fundul. Trebuie să te ridici în fiecare dimineață și să-ți urmărești scopul.
- Faceți munca grea din fotografiile dvs. și nu faceți greșeala de a crede că ceva din fotografii nu trebuie retușat. Trebuie să lucrați corect la fotografiile dvs.
- Trebuie să lucrați în principal în fața camerei și apoi să faceți lucrările de retușare. Este foarte important pentru mine să fac acest lucru.
- Concentrați-vă pe fata pe care o fotografiați și apoi pe iluminare.
- Ai nevoie de o echipă puternică și de încredere.
- Cu cât faci mai multe fotografii și lucrezi asupra ta, cu atât devii mai bun fotograf.
Potrivit lui Kristián, nu este bine să fii mulțumit de fotografie prea repede. Întotdeauna trebuie să te gândești la ce faci cu adevărat fotografii. „Gândește-te la ceea ce faci, nu bum bum bum. Gândiți-vă la iluminare, la toate și la toată lumea. Faceți mai puține imagini, dar de înaltă calitate. Concentrați-vă pe ceea ce doriți înainte de a ridica camera. Gândește-te la ce vrei și de ce vrei asta ”.
De asemenea, Kristián și-a publicat propria carte numită 90 Days One Dream. În carte, el vizitează cele mai frumoase locuri de pe Pământ în compania fetelor tinere pline de vise și dorințe. O provocare neobișnuită și interesantă pentru un fotograf de modă, pe baza căreia a fost creat un proiect de modă. Cartea are 219 de pagini și conține, de asemenea, un film de 6 minute în culise.
Kristián Schuller este cunoscut pentru fotografiile sale spectaculoase și colorate. Acest stil foarte ușor de recunoscut, plin de culoare și suprarealism, este substanțial inspirat din experiențele teatrale din copilăria sa și din filmele lui Federico Fellini.
În sfârșit, un alt citat din Kristián, cu care mă pot identifica: „Ce bine ar fi pentru noi bărbații dacă fiecare femeie de pe stradă ar putea purta o rochie potrivită. "